La murga "La Memoriosa" viajó a José León Suárez, junto a compañeros de militancia en la Memoria, para escuchar la sentencia en el juicio a Patti, Bignone, Riveros y Rodríguez.
En la histórica jornada los cumpas de "La Memoriosa", hicieron el aguante con sus canciones y bailes y como broche de oro, subieron a bailar, invitados por H.I.J.O.S. junto a Los Auténticos Decadentes.
Tuvieron el honor de tomarse una foto junto a Pablo LLonto - que próximamente publicaremos- y rebieron del mismo excelentes críticas sobre sus letras.
Con abrazos agradecieron personalmente el gran trabajo de la Abogada "Pipi Oberlín" compañera de Rosario, abogada de querellantes de la Causa Amelong.
FOTOGALERÍA
Gentileza M.Eugenia Di Pato
TEATRO
LA CANCIÓN DEL CAMINO VIEJO
Entrada popular de: $20
Protagonistas: Santiango Dejesus y Severo Callaci
Reservá tu entrada llamando al 4265031 - dejá un mensaje con tu tel o mail.
Fuente:LacortesanaAmantedelaCulturaRosarina
CINE
Una peregrinación sensitiva
FuenteFoto:DigitalBuro
En “Detrás de la línea amarilla” Arturo Marinho describe el regreso de un exiliado a su tierra natal tras la muerte de su padre. A continuación, las motivaciones del realizador y su protagonista para ese viaje.
15 abr, 2011
Por: Juan Aguzzi
Detrás de la línea amarilla es un relato sobre un regreso temporario, sobre un viaje, como señala su director, y sobre cómo se mueve el protagonista en un paisaje –humano, físico– que es parte de su pasado. El protagonista, Lalo, un exiliado, vuelve a Rosario tras la muerte de su padre; allí tendrá algunos encuentros y experimentará diversas sensaciones. Para dar cuenta de este contexto, Marinho se vale de la mirada de su protagonista y desde allí abre un juego de significantes que estimula las interpretaciones. “Tuve presente esa idea de metamorfosis y confrontación que le sucede a casi cualquiera que regresa a su lugar de origen”, señaló Marinho en un tramo de la conversación que sigue junto con otras cuestiones alusivas a las motivaciones que impulsaron este relato.
-¿Cómo aparece la idea de este film?
—La idea de este film comienza cuando soy testigo, casual como todo testigo, durante la internación del padre de Lalo, de una conversación entre él y su padre, ambos sentados en la cama y además ellos tenían un enorme parecido físico, lo cual me produjo una fuerte impresión. Ese diálogo padre–hijo en un hospital al atardecer tuvo en mí el efecto, la sensación, que era algo que debía ser contado; el proyecto comenzó como la idea de desarrollar esa charla, al fin y al cabo, de poner en marcha una máquina narrativa muy arquetípica, una conversación entre dos personas en una situación extrema. Yo había realizado un documental en Barcelona con distintos exiliados, y Lalo iba a ser uno de los protagonistas de ese relato coral, pero a último momento decidí dejarlo fuera de ese proyecto y de alguna manera resultó ser una anticipación a este trabajo que realizamos mucho después con Lalo protagonizando una historia en solitario.
—En ese viaje al que decís que invita tu película, y que tiene lugar con el regreso del protagonista a su ciudad natal, puede verse un deseo de reencontrar algo de lo perdido en un pasado y algo de autenticidad que podría haber en los sujetos y sus relaciones (las escenas del club y del baile); ¿lo pensaste de este modo o te lo fue imponiendo el devenir del relato?
—En el afiche de promoción de la película hay una frase, un fragmento, del poema Fui al río de Juan L. Ortiz que dice: “Regresaba. Era yo el que regresaba?”; durante casi todo el proyecto, el rodaje duró dos años ya que dependíamos de los regresos y partidas del protagonista a Barcelona, tuve presente esa idea de metamorfosis y confrontación que le sucede a casi cualquiera que regresa a su lugar de origen, uno en realidad tiene una imagen congelada del sitio del que se fue, y es una operación compleja admitir que ese sitio no existe más tal cual se lo recuerda, el tiempo es una flecha que se dispara en ambos mundos, el original y el nuevo, así que en todas las relaciones, los encuentros, los paisajes, traté que apareciera esa pátina de sorpresa melancólica pero al mismo tiempo festiva, del regreso, hay siempre un doble movimiento en el trabajo, también fue lo que propuso el protagonista en sus trayectos, sus encuentros personales y sus trayectos por la ciudad.
—Hay una verdad en el personaje de “Detrás de…” que acerca el relato a lo documental, y hay también un estatuto de ficción que confronta con la lógica del primero. ¿Cómo surgió esta estructura narrativa, y cómo la fundamentarías?
—La verdad tiene una estructura de ficción, no lo dije yo, sino Jacques Lacan, y a mí me capturó la lógica de lo real en la vida del protagonista, que conocí en la investigación de aquel proyecto con exiliados de distintas nacionalidades realizado en Europa, y también un email que Lalo envía a todos sus amigos desde Europa el día que fallece su padre; luego, creo que a la verdad, hay que ponerle trampas para ayudar a que algunos acontecimientos sean más potentes desde lo visual y lo narrativo; en la realización de esa sutura, verdad y ficción, a mí me pareció que el proyecto encontraba la posibilidad de ser algo diferente de un documental de seguimiento u observación. El modo de producción también impuso ese modelo de narración; sólo teníamos una o dos semanas por año para lograr que apareciera el “mundo Lalo”, y basado en sus relatos reconstruimos trayectos, tiempos muertos, relaciones y paisajes entrevistos por el protagonista y un “otro” que siempre está cerca, desde atrás, como protegiendo o siguiendo, quizá su padre, quizá su idea del mundo perdido, ésa fue la manera como traté de incorporarme al relato; yo mismo viví fuera mucho tiempo y eso creo es también una base documental que el trabajo destila.
—¿Con qué dirías que se va el personaje luego de las peripecias de ese recorrido entre nostálgico y concreto, donde deben organizarse las pertenencias y la propia identidad?
—La identidad es una construcción cotidiana, el mundo de un exiliado siempre esta dividido en mitades, y eso es algo que porta de manera indeleble, las migraciones son el fenómeno por excelencia de buena parte de la humanidad a lo largo de la historia reciente y no tanto, ya el exilio era una pena más cruel que la muerte en el mundo antiguo, así que nuestro protagonista creo que atraviesa con dignidad y con alegría su regreso, pero no sé si elige regresar o quedarse; el mundo de un exiliado se compone de fragmentos mucho más definidos que los que viven siempre en un mismo sitio y no pueden ver con tanta claridad la fragilidad de la vida cotidiana, salvo cuando irrumpe la catástrofe; en este caso, en esta historia hay de las dos cosas.
—La puesta del film invita al espectador a recomponer con el protagonista lo que aparece de familiar en el regreso y a interpretar o imaginar su exilio; ¿es una actitud que tuviste en cuenta a priori?, ¿es el rol del espectador algo que te preocupe como realizador; lo considerás un interlocutor?
—El encuentro con el espectador es el que cierra todo trabajo, fatalmente soy el primer espectador de la obra, mucho antes que haya una imagen rodada la historia está en mi imaginario, pero creo que el título y el afiche hablan desde el lugar del espectador, es una imagen subjetiva de un par de pies detrás de una línea amarilla; ¿migraciones?, ¿un banco?, no se sabe, es una invitación a cruzar, o lo último que uno vio antes de cruzar un límite, sus propios pies, en ese sentido y en el hecho que no propongo una estructura cerrada es que sí, que creo que lo mejor es que cada uno pueda colocar allí sus propios exilios, internos o externos, y finalmente cruce la línea amarilla.
—Ese reflejo deformado de la ciudad extranjera pasando en el casco del protagonista, ¿podría verse como alegórico en el sentido de que todo exilio se funda en una irrealidad, más allá de que pueda luego convertirse en opción de vida?
—Toda vida es en cierto sentido un reflejo deformado de lo que uno ha sido o ha imaginado ser, ya sea que viva en la misma casa hasta su muerte o sea un peregrino global, el relato de una vida, a mi juicio, siempre es fragmentario, irreal, mezclado, extraño a veces hasta para uno mismo, la subjetividad es cualquier cosa menos una línea recta; en esa narración fragmentaria la situación del exilio amplifica mucho las contradicciones y aunque se transforme en una opción de vida siempre está muy presente ese “otro lado” al que se puede o no volver. Para mí, la secuencia del casco en realidad surgió como una imposibilidad al momento de rodar la escena, técnicamente era complejo y luego de intentar varias opciones de pronto todo estuvo muy claro, había que rodar lo que todos veíamos pero a nadie se le había ocurrido, la escena era lo que pasaba por sobre la cabeza del protagonista, así que rodamos y quedó muy bien en el sentido de que era lo que atravesaba al protagonista pero al mismo tiempo rebotaba y no entraba en su cabeza; en cierta forma son los beneficios del rodaje documental: las soluciones visuales o narrativas vienen desde dentro mismo de la historia y sólo hay que permanecer alertas para cuando “ello” suceda, como el arte del zen en el tiro con arco.
Fuente:ElCiudadano
DOCUMENTAL "EL INFIERNO"
ESTRENADO EN AVELLANEDA.
FuenteFoto:CulturaPulenta
Fue estrenado el documental «El Infierno» realización de Enrique Arrosagaray, que cuenta qué era y cómo funcionaba el principal centro clandestino de detención que hubo en Avellaneda durante la última dictadura. El jueves por la noche, en el Auditorio Rodríguez Fauré, fue estrenado el documental «El Infierno», que cuenta qué era y cómo funcionaba el principal centro clandestino de detención que hubo en Avellaneda durante la última dictadura.
Este documental es una realización de Enrique Arrosagaray, fue dirigido por Fernando Pearson y producido por Ruben Coronel; la edición estuvo a cargo de Guillermo Argüello.
Su línea argumental está construida en base al relato de una ciudadana de la ciudad de La Plata llamada Nilda Eloy, quien estuvo secuestrada en este lugar durante dos meses.
Ese relato, sumado a imágenes inéditas logradas por este quipo dentro de espacio concreto en donde funcionó el campo de concentración, logran en no más de media hora, contar al espectador un mensaje histórico claro y ágil.
Estuvo presenta la propia Nilda Eloy quien vino gentilmente desde la capital bonaerense; se acercaron al estreno delegaciones de varias escuelas para adultos, una delegación de ex presos políticos, algunos periodistas amigos, docentes de varios establecimientos y un grupo numeroso de la Juventud Peronista de nuestra ciudad encabezados
Fuente:AvellanedaLaCiudad
Un documental sobre el juicio de Nuremberg revive el horror nazi
En una especie de viaje en el tiempo, el film, de producción alemana y estadounidense, combina imágenes del juicio contra los principales acusados del régimen de Hitler, otras de la Segunda Guerra Mundial y otras que probaron durante el proceso el horror al que eran sometidas las víctimas en los campos de concentración.
Esta cinta es fruto de la minuciosa restauración del documental que 1948 dirigió Stuart Schulberg, padre de la prestigiosa productora de cine independiente Sandra Schulberg, quien, junto al documentalista Josh Waletzky, recuperó este material histórico exhibido en Alemania en 1948 y 1949, pero prohibido en Estados Unidos y jamás visto en el resto del mundo.
El nuevo documental, estrenado en 2010 en Estados Unidos, se nutre del material fílmico utilizado como evidencia en el juicio de Nuremberg, así como de imágenes del proceso, celebrado entre noviembre de 1945 y octubre de 1946, explicó hoy a Efe Sandra Schulberg, de visita en Buenos Aires para acudir a la proyección de la película, en el marco del festival que finaliza este domingo.
Schulberg encontró en 2003 una copia de 16 milímetros del antiguo film guardada en cajas en un viejo armario cuando fue a vaciar la casa de su madre, que había fallecido el año anterior.
"Eso hizo que quisiera restaurar el documental. A partir de allí descubrí una historia fascinante y me di cuenta de que ni mi papá ni el periodismo habían contado la realización del juicio, ni el uso de estas películas probatorias" durante el proceso de Nuremberg, dijo.
Ese tribunal fue el primero en la historia que aceptó usar películas y fotografías como parte de la evidencia para condenar a los nazis. Uno de los encargados de recorrer Alemania en busca de registros filmados del horror nazi fue Stuart Schulberg, quien también recibió el encargo de elaborar la película oficial.
La copia de esa película hallada por su hija en las cajas "ya no servía de mucho, así que recurrí a otra copia mejor, de 35 milímetros, obtenida tras investigar en "los archivos nacionales de Estados Unidos y documentos de Alemania", explicó Schulberg, con más de 20 años de trayectoria como productora y directora de finanzas de la industria cinematográfica.
El antiguo documental sólo había sido exhibido en Alemania ya que EEUU decidió no exhibirlo en otros países porque, entre otras cosas, uno de los fiscales del juicio de Nuremberg era soviético.
"El documental fue víctima de la guerra fría y, además, Estados Unidos pensaba que el largometraje iba a suscitar un nuevo odio hacia los alemanes", en un momento en que se intentaba despojar a la nación europea del fantasma del horror nazi, explica Schulberg.
Finalmente, el film ha vuelto a revivir después de que un laboratorio especializado restaurara el material, se reconstruyera el sonido y la música, y se grabara nuevamente la narración, sin perder el aire histórico y dramático que conservan las imágenes.
"Que Nuremberg sirva de advertencia a todos los que planean y lanzan una guerra agresiva", afirma el fiscal estadounidense Robert Jackson, en uno de los pasajes que exhibe el documental.
Sin evadir las crudas imágenes de las víctimas en los campos de concentración y su agonía en las cámaras de gas, la película también muestra la estrategia bélica de Hitler, escritos que constataron los crímenes nazis y los argumentos a los recurrieron los acusados en sus últimos intentos por minimizar hechos que eran innegables.
El gran juicio contra los veinticuatro principales acusados del régimen nazi, desarrollado en la Sala 600 de Nuremberg, terminó el 1 de octubre de 1946 con la lectura de las sentencias, entre ellas once penas de muerte "en la horca".
A este primer proceso de las potencias aliadas siguieron, entre 1945 y 1949, varios juicios, en la misma sala, contra presuntos artífices directos de crímenes nazis o sus cómplices.
Los aliados decidieron trasladar el juicio a Nuremberg por ser un escenario simbólico durante el nazismo ya que esa ciudad acogió entre 1933 y 1938 los grandes congresos del Partido Nacionalsocialista para glorificación de Adolf Hitler.
Fuente:AgEFE
LIBROS
Presentación del libro ANTES DE PERDER
De Carlos Daniel Aletto
Martes, 26 de abril · 18:00 - 20:00
Lugar FERIA DEL LIBRO -Stand de Mar del plata-La Rural
Buenos Aires, Argentina
Ramón Carrillo. El Hombre... El Médico... El Sanitarista...
Este año estaremos presentes en la Trigésima Séptima Feria Internacional del Libro de Buenos Aires, en el Pabellón Amarillo; Libros de las Provincias desde el 20 de abril al 09 de mayo
La escritura, antes del fin
Pablo E. Chacón
"The Pale king" ("El rey pálido") es el título de la novela inconclusa -a causa de su suicidio- del norteamericano David Foster Wallace, festejado como uno de los niños prodigios que no pudo, no supo o no quiso seguir contando el cuento.
Las circunstancias de su deceso (algo macabras), son públicas: su esposa, Karen Green, compraba víveres en el market mientras el escritor preparaba el clavo donde ató la soga con la que se ahorcó en el comedor donde irían a comer lengua a la vinagreta.
Sucedió en el 2008; el manuscrito, inconcluso, quedó arriba de su mesa de trabajo; la viuda lo leyó, y también su íntimo amigo, narrador también de largo aliento, Jonathan Franzen, quien dio con el título con el que se acaba de publicar en los Estados Unidos y Europa, y que en unos meses llegará a la Argentina editada por Mondadori.
Bajo "The Pale king" puede leerse "An unfinished novel", "una novela inconclusa" porque esa es su condición a primera vista; sin embargo, especialistas en la obra de Wallace y el propio Franzen, han deslizado que la trama puede deducirse de notas y apuntes sueltos en diversos cuadernos y libretas.
Se sabe que la obra del autor de "Entrevistas breves con hombres repugnantes" era compleja, fragmentaria, abierta. Pero eso sólo no autorizaría a pensar que la novela es una serie de esbozos sin un hilo rojo o, al menos, sin un norte que no llegó a alcanzar.
Wallace era un favorito. Michiko Kakutani, crítico estrellla de The New York Times, supo calificarlo de "mago de la prosa", capaz de "delinear lo infinito y lo infinitesimal, lo mítico y lo mundano". Acaso fueran razones para la extensión de sus novelas.
Junto a Jonathan Lethem, Alice M. Homes, Michael Chabon, Lorrie Moore, Chuck Palahniuk y el mismo Franzen, este hombre de 46 años a la fecha de su muerte, continuó una exploración formal iniciada por Don DeLillo, Cinthya Ozick, William Gaddis y James Salter entre otros.
Su libro más ambicioso (y más largo), "La broma infinita", de 1996, considerado uno de los cien más importantes de la narrativa estadounidense del último siglo, representa un tour de force del que es difícil salir indemne.
Pocos son los que lo han leído entero: Wallace era exhaustivo, agotador y depresivo; sus ficciones suelen expandirse como universos que no cierran, que se abren como agujeros negros donde perderse y ¿por qué no decirlo? en ocasiones, aburrirse, sin desconocer su habilidad para conectar datos insólitos.
"El aburrimiento es intrínsecamente doloroso y está asociado al dolor físico. Las actividades aburridas no consiguen abstraernos de problemas más profundos que subyacen en nosotros y de los que tratamos de huir utilizando toda nuestra energía", se lee en las primeras páginas de "The Pale king".
¿Así son las cosas? ¿Así siempre fueron las cosas para Wallace? Si es cierto que siempre fue un depresivo, eso no se nota en "Algo supuestamente divertido que nunca volveré a hacer", y en "Hablemos de langostas", dos de sus colecciones de ensayos, sátiras del mundo urbano que ajustaban en sus relatos una suerte de realismo absurdo, inclasificable.
Por cierto, en doscientas páginas y doce capítulos (que completaron y ordenaron su esposa y Franzen), ambientados en una oficina de impuestos, nada puede ser muy divertido. Pero tampoco esa es una categoría que ayude a pensar la literatura.
A nuestro hombre le interesaba el humor negro de Friedrich Nietzsche, su pasión por liquidar ideales, valores, refugios, esas formas del consuelo de los que prescinden los más fuertes o los desinteresados, pero no era el caso, ni de uno ni de otro.
Los personajes de "The Pale king" son funcionarios, oficinistas, burócratas, epítomes de la pusilanimidad, atrapados en maquinarias automáticas que casi no los necesitan. Y que viven, precisamente, con ese temor.
Eso puede resultar gracioso, y a veces es muy gracioso: difícil que el joven que se colgó una tarde de primavera en California se identificara con sus personajes; su inteligencia se lo impedía pero acaso, descontrolada, contribuyó a hundirlo.
Fuente:Telam
OPINIÓN.
“Pampa Libre”
Por Osvaldo Bayer
Pampa Libre, el hermoso nombre. Pleno de sugerencias, propósitos y poesía. Era el nombre que los trabajadores rurales pampeanos le pusieron a su periódico anarquista allá por los años ’20. Algo épico. Sus luchas por la dignidad del trabajador de la tierra, por su cultura, por sus sueños, por una sociedad en libertad y en igualdad. Un escritor pampeano, Jorge Etchenique, ha publicado un libro sobre ese periódico y el movimiento libertario de aquella época en esas tierras verdes, planas y llenas de futuro. Un libro que hace a la historia del ser humano, a sus ideales, a sus sueños. Lo iba a presentar en la Feria del Libro de Buenos Aires el día asignado oficialmente a La Pampa, pero le dijeron: “No”. ¿Quién? Nada menos que el ministro pampeano, Néstor Torres. Así lo declaró la funcionaria de La Pampa que está a cargo del área de Cultura. Al mismo tiempo fue descartado el libro Edgar Morisoli, el poeta del Sur, de Ana Silvia Galán. Nada menos que Morisoli, el poeta de esos soles y noches pampeanas, de esas distancias y verdes, de esos silencios. Prohibir a un poeta. ¿Todavía ocurre eso en la Argentina, después del espanto de la desaparición de jóvenes y libros? Sí, en la Feria del Libro no podremos escuchar a ese poeta que escribió:
Esta es una provincia para querer de
a poco,
para encender de a poco sus lámparas
dormidas
y que el viento choiquero despabile su
llama
de antorcha peregrina,
mientras encueva el llanto su carapacho
oscuro
y sube cielo adentro la ternura
escondida.
Sugiero que como demostración de la verdadera democracia, en la Feria del Libro de Buenos Aires, todas las demás provincias, en su espacio, les den lugar a los escritores Etchenique y Morisoli para presentar sus libros. Sería un ejemplo de que la Argentina se aleja de los restos de aquella educación cursillista y de extremaunción con que se nos quiso acorralar en la falsedad de lo que está permitido y lo que está prohibido. ¡Pampa Libre para todos los argentinos!
Pero en nuestra tierra de selvas, pampas y aguas infinitas –y de ciudades confusas– ocurren también cosas muy positivas. Por ejemplo, esto sucedido en Azul. Los alumnos y los docentes –más los padres de los alumnos– votaron cambiar el nombre del colegio General Roca por el de Arbolito. Sí, increíble, pero pleno de coraje civil. Una noticia que hace temblar a toda la Historia instituida en el pasado desde el poder y nos dice que esa Historia también la hicieron los de abajo, los que jugaron todo por hacer valer la dignidad, la vida. Sí, Arbolito, el ranquel que puso fin a la vida del coronel Rauch, aquel militar europeo contratado por Rivadavia “para exterminar a los indios ranqueles”. Ese coronel que nos quiso imponer los principios occidentales y cristianos, y escribió ese comunicado que lo dice todo: “Hoy, para ahorrar balas hemos degollado a 27 ranqueles”. Y la sociedad argentina aceptó esa injusticia de la historia oficial y por eso una ciudad bonaerense se llama Coronel Rauch, para vergüenza de sus habitantes. De ahí que hoy tiene tanto valor para el sentido de la vida humana y de la ética de la Nación, que una propia población cambie el nombre de un colegio de ese otro genocida, Roca, por el del “indio” que, al no haber Justicia, hizo justicia con su propia mano.
Allí estaremos, en Azul, el martes próximo, para asistir al acto de cambio de nombre. Y por supuesto irán conmigo los miembros del conjunto de rock Arbolito, que han llevado a la juventud ese mensaje de no aceptar nunca la glorificación de los genocidas y sí reivindicar a los héroes del pueblo.
Pero también en la ciudad bonaerense de Coronel Rauch hay reacciones.
Por ejemplo, la entidad llamada “Arbolitos, espacio educativo para el desarrollo del arte”, una verdadera muestra de lo que es la búsqueda de la estética y de la ética a través de las formas y contenidos del arte. El nombre lo dice todo.
Esas cosas también ocurren en nuestra Ciudad de Buenos Aires. En momentos en que la Legislatura cordobesa le quitaba el nombre de Agustín Tosco a su avenida de circunvalación, en esta ciudad la Escuela Nº 2 del distrito 16 del barrio de Villa Pueyrredón pasó a tener el nombre del heroico dirigente obrero. El martes 31 de mayo se realizará el acto de imposición del nombre del querido Gringo Tosco. Todo por voluntad de los alumnos, docentes y padres de los alumnos. Uno de éstos pronunció palabras muy justas. Dijo que Villa Pueyrredón tenía un pasado obrero, con fábricas que ya no están y que por eso era muy justo lo de Tosco, porque recordaba a un obrero que supo representar a la gente del trabajo.
Pero, desde hace meses, nuestra ciudad es permanente prueba de una injusticia contra la cual no se hace nada, se mira hacia otro lado. Es el campamento de los qom (los tobas), que han venido desde Formosa para instalarse en el centro de Buenos Aires. Ahí, en la 9 de Julio y Avenida de Mayo. Ahí están, día tras día. Esperan la devolución de tierras que les fueron quitadas en “La Primavera”. Tierras ancestrales. Claro, se le dio preferencia a un particular que dijo haber comprado esas tierras, que desde hace siglos son comunitarias de esos pueblos originarios. Se los desalojó con violencia inaudita –dos muertos– y no les quedó otro remedio que eso: la protesta con la presencia en la Capital del país. Allí están. Es necesario buscar una solución. El diálogo. Reconocerles el derecho a la tierra donde viven desde generaciones. Dejemos de mirar hacia otro lado al pasar junto a ellos. Hay que seguir el ejemplo del Superior Tribunal de Justicia de Neuquén, que acaba de reconocer el derecho del pueblo mapuche sobre su tierra comunitaria y le dio un rotundo “no” a la empresa minera china que pretendía extraer cobre con gran consumo de agua y sustancias tóxicas en Campana Mahuida, zona habitada desde siglos atrás por la comunidad mapuche. Esto sí que es mirar hacia el futuro respetando los derechos históricos.
Este es nuestro país, pleno de contradicciones, pero también de hechos que podríamos calificar de heroicos. Que nos hacen recordar una vez más a aquella Pampa Libre con sus aspiraciones de lograr que esa tierra rica también fuera una tierra justa. Ojalá alguna vez logremos que esas dos palabras, “pampa libre”, puedan definir una Argentina para siempre; libre y justa, y generosa como nuestras interminables llanuras.
Fuente:Pagina12
HISTORIA ECONÓMICA ARGENTINA
Diego Rubinzal es santafesino, nacido en 1970. Es Contador Público Nacional, Periodista, Profesor e Investigador de la Universidad Nacional del Litoral.
Alfredo Zaiat en su prólogo señala: “Esta obra, que retrata la evolución de la economía argentina hasta la actualidad procura que cada uno de nosotros pueda convalidar, cambiar o matizar sus opiniones sobre el devenir económico local, pero ahora sin la excusa de no conocer bien lo que realmente sucedió. Su lectura será imprescindible para saber lo que pasó, pero, más relevante, para estar atento sobre lo que está pasando y, aun más importante, para construir un futuro mejor, sin engaños y donde el territorio que se conoce como Argentina sea uno para todos y no para una minoría”.
Fuente:Megafon
BLOG
Compas, les cuento que, mientras sigo batallando por el blog, acabo de crear otro. En Wordpress. Lo estoy construyendo de a poco, pero ya puedo canalizar esa energía -en forma de tinta- que me estaba atrofiando. Ya eran 3 semanas que no podía dar a conocer mis ideas.
Les pido darle difusión. El blog es http://tupacamaria.wordpress.com/
Y la entrada principal pregunta: Un blog eliminado, es censura?
Algunos de los párrafos de esta nota son los siguientes:
"Al no existir comunicación previa o posterior de la Empresa, el silencio atrona. Grita desaliento. Manda a caer en la fatalidad del choque tecnológico (…y la informática no es para cualquiera… hay que saber). Bien. Me acabo de reponer.
No sé que habrá pasado. 22 días duró mi shhh…
Ya no. Espero que los compañeros reciban bien este nuevo espacio que empiezo a explorar. Aquí difundiré los caminos que señalan un porvenir de Justicia Social. Invito a todos a participar de este espacio, como un modo más de socializar, de enlazarnos, de militar.
Pero, los que me conocen saben que la otra, la de guguel, la voy a seguir peleando. Espero que haya novedades. Pronto."
Un abrazo
demian konfino
Les pido darle difusión. El blog es http://tupacamaria.wordpress.com/
Y la entrada principal pregunta: Un blog eliminado, es censura?
Algunos de los párrafos de esta nota son los siguientes:
"Al no existir comunicación previa o posterior de la Empresa, el silencio atrona. Grita desaliento. Manda a caer en la fatalidad del choque tecnológico (…y la informática no es para cualquiera… hay que saber). Bien. Me acabo de reponer.
No sé que habrá pasado. 22 días duró mi shhh…
Ya no. Espero que los compañeros reciban bien este nuevo espacio que empiezo a explorar. Aquí difundiré los caminos que señalan un porvenir de Justicia Social. Invito a todos a participar de este espacio, como un modo más de socializar, de enlazarnos, de militar.
Pero, los que me conocen saben que la otra, la de guguel, la voy a seguir peleando. Espero que haya novedades. Pronto."
Un abrazo
demian konfino
ANIVERSARIOS
16 AÑOS DE H.I.J.O.S.-ROSARIO :LOS JUZGA UN TRIBUNAL LO FESTEJAMOS TODOS.
Una escultura de hierro en forma de álbum, muestras de fotos de toda su historia y un recital que cerrará el Regreso del Coelacanto, serán algunas de las actividades con que la agrupación H.I.J.O.S Rosario festejará los 16 años de vida. La celebración se realizará este viernes 15 de abril a partir de las 18 frente a los tribunales federales de Oroño 940, “donde luego de tantos años de lucha se está al fin juzgando a los genocidas de la dictadura”, explicaron desde el organismo de derechos humanos.
“A 16 años del nacimiento de nuestra lucha, que vino a sumarse a la de Madres y abuelas, queremos festejar junto a todos los que nos acompañaron en este duro camino, frente al lugar donde se produjo la primera sentencia contra represores de Rosario”, indicó H.I.J.O.S a través de un comunicado de prensa.
La celebración del nacimiento de la agrupación, fundada un 14 de mayo de 1995 por hijos de desaparecidos, asesinados, exiliados y presos políticos de la dictadura, coincidirá con el primer año de la sentencia del juicio Guerrieri-Amelong, que culminó con la condena a cadena perpetua a cinco represores del Batallón 121 de ejército. “De la impunidad y los escraches, al actual proceso de condenas a los genocidas, tenemos tanto por qué festejar, como por seguir luchando”, afirmaron desde H.I.J.O.S.
“En la actividad habrá una exposición galería de arte, continuaremos con la campaña «Ponete la camiseta del Juicio y Castigo», e instalaremos una escultura en forma de álbum, con imágenes y objetos que ilustran fragmentos de vida de los desparecidos”, informó el comunicado de la organización.
“También actuarán la murga la Memoriosa, la banda de rock Sinapsis y cerrará el Regreso del Coelacanto, que está además cumpliendo 20 años de vida y decidió festejarlo con nosotros”, agregó el parte de prensa.
La agrupación H.I.J.O.S señaló además que “amenizarán la velada los personajes artísticos Orestes, Edie Morales y Emmerson Wilson Garmendia”, y que “luego de la medianoche, habrá fiesta y brindis en La Chamuyera (Corrientes 1380)”.
“Siempre dijimos que todos somos hijos de una misma historia, por eso desde un primer momento en Rosario nuestra agrupación estuvo abierta no sólo para hijos de desaparecidos sino para quienes quieran luchar contra el modelo de país que nos dejó el terrorismo de estado, y también por eso la celebración de nuestros 16 años queremos hacerla en un espacio público, con todos los que se ponen la camiseta y levantan la bandera del juicio y castigo a los genocidas”, concluyó el comunicado de H.I.J.O.S.
Aniversario de HIJOS Rosario: Se suspende el acto, pero no la fiesta
“Ante la persistencia del mal tiempo, y en función de la protección de los equipos de sonido y luces que estaban previsto para el desarrollo de la actividad”, desde la agrupación HIJOS anunciaron que “la actividad planificada para el día de hoy a las 18 en el bulevard Oroño‒en la que íbamos a festejar los 16 años de nuestra organización‒, hasta nuevo aviso. De todas maneras, queremos informar que la fiesta organizada a partir de las 24 de la noche en La Chamuyera (Corrientes 1380)”.
La actividad, que ahora se tiene fecha a confirmar, planeaba colocar una escultura de hierro en forma de álbum y realizar muestras de fotos y un recital que cerrararía el Regreso del Coelacanto
“A 16 años del nacimiento de nuestra lucha, que vino a sumarse a la de Madres y Abuelas, queremos festejar junto a todos los que nos acompañaron en este duro camino, frente al lugar donde se produjo la primera sentencia contra represores de Rosario”, indicó HIJOS a través de un comunicado de prensa.
La celebración del nacimiento de la agrupación, fundada un 14 de mayo de 1995 por hijos de desaparecidos, asesinados, exiliados y presos políticos de la dictadura, iba a coincidir con el primer año de la sentencia del juicio Guerrieri-Amelong, que culminó con la condena a cadena perpetua a cinco represores del Batallón 121 de ejército. “De la impunidad y los escraches, al actual proceso de condenas a los genocidas, tenemos tanto por qué festejar, como por seguir luchando”, afirmaron desde HIJOS.
“En la actividad habrá una exposición galería de arte, continuaremos con la campaña «Ponete la camiseta del Juicio y Castigo», e instalaremos una escultura en forma de álbum, con imágenes y objetos que ilustran fragmentos de vida de los desparecidos”, informó el comunicado de la organización.
“También actuarán la murga la Memoriosa, la banda de rock Sinapsis y cerrará el Regreso del Coelacanto, que está además cumpliendo 20 años de vida y decidió festejarlo con nosotros”, agregó el parte de prensa.
La agrupación HIJOS señaló además que “amenizarán la velada los personajes artísticos Orestes, Edie Morales y Emmerson Wilson Garmendia”, y que “luego de la medianoche, habrá fiesta y brindis en La Chamuyera (Corrientes 1380)”.
“Siempre dijimos que todos somos hijos de una misma historia, por eso desde un primer momento en Rosario nuestra agrupación estuvo abierta no sólo para hijos de desaparecidos sino para quienes quieran luchar contra el modelo de país que nos dejó el terrorismo de estado, y también por eso la celebración de nuestros 16 años queremos hacerla en un espacio público, con todos los que se ponen la camiseta y levantan la bandera del juicio y castigo a los genocidas”, concluyó el comunicado de la organización.
Si bien todavía no confirmaron la nueva fecha en que se realizará la actividad, explicaron que lo que no se suspende es la fiesta que estaba prevista para hoy a las 24.
Fuente:HIJOS Rosario
MOCASE
7 Abril Día Internacional de la Lucha Campesina
19 Abril SEMANA DE LOS PUEBLOS ORIGINARIOS.Por una ley Nacional Contra los Desalojos de Comunidades Campesinas, Indígenas, de productores familiares, Contra los agronegocios! Nos movilizamos.
En el marco del Día internacional de la lucha campesina, organizaciones del MNCI estaremos haciendo distintas actividades en nuestros territorios. Invitamos a quienes creen, como nosotrxs, que el futuro de nuestra producción diversificada de alimentos, esta en manos de los campesinos, campesinas, indígenas, pescadores artesanales, de productores familiares y de los consumidores.
Cronograma:
UST. Unión de trabajadores Rurales Sin Tierra
Mendoza
Actividad
apertura e inauguración de la escuela campesina de Agroecología en Jocolí.
Peña Popular.
13 movilización en la ciudad de Mendoza, partirán caravanas y caminata de distintos puntos de la provincia.
MOCASE-VC
SANTIAGO
16 Fiesta popular en la central campesina indígena Pinto. Por aniversario de FM INTI MANTA
17 convocatoria y preparación de acciones contra el Modelo de Agronegocios y Minería
18 al 20 Corte de Tren Agrominero Exportador y Camiones Agroexportadores en la ruta Nacional Panamericana N 34.
Ferias y Comedores de la Soberanía Alimentaria
MCC _CORDOBA
18 Movilización junto a organizaciones populares urbanas, por tierra y vivienda, concentración en el tribunal superior de justicia, el desalojo campesino viola derechos humanos básicos
+jornada de defensa de los territorios rurales y urbanos, en la universidad nacional de córdoba.
Mesa campesina del norte neuquino
17 talleres de discusión, feria campesina por la soberanía alimentaria con festival y mística. Difusión
de las luchas y las iniciativas que sostenemos como MNCI
Red Puna – Jujuy
9 En el marco del día internacional de la lucha campesina 15ª Edición Feria Cambalache, (intercambio de productos) en la comunidad de Suripujio del dpto. de Yavi, participaran comunidades de Quebrada, Valles, Puna se espera la participación de comunidades campesinas de Bolivia.
Noche cultural, presentación de números culturales de las distintas microredes
10 Continuación del intercambio de productos.
Talleres temáticos simultáneos:
· Minería y Territorio.
· Artesanías textiles.
· Industrialización de carne de Llama.
· Microcrédito...
MNCI Bs. As.
16 Jornada de trabajo comunitario de organizaciones barriales en predio de producción agroecológica.
MNCI 14-16 y 18 Difusión de la producción campesina indígena en medios de comunicación, universidades y núcleos de consumidores urbanos.
MNCI 19 Movilización de las organizaciones campesinas al Congreso de la Nación por presentación de Proyecto de Ley Nacional para el Freno de los Desalojos de comunidades campesinas indígenas y productores familiares.
En este día, no sólo recordamos el golpe de Estado de los asesinos genocidas de nuestro pueblo sino que nos solidarizamos con las luchadoras y luchadores de Madres de Plaza de Mayo, Abuelas de Plaza de Mayo, H.I.J.O.S. y todas las organizaciones de DDHH porque fueron ellxs quienes sostuvieron inquebrantablemente la lucha por la verdad, la justicia y por la dignidad de nuestro pueblo.
A propósito del Golpe
Aquel 24 de marzo profundizaron la idea fundamental que los dirigió desde siempre, borrar de la historia todo vestigio, referencia, luz, de que otra civilización, otra Latinoamérica, otra Argentina es posible.
Hoy nos reconforta saber que entre los escombros de todo ese exterminio, las ideas, la sangre, están intactas y activas. Nos cuesta todavía identificarnos, reconocernos, somos piezas fundamentales del rompecabezas de la historia de la liberación de los pueblos, todas fundamentales, todas imprescindibles, pero solamente triunfaremos ensambladas, solamente se verá el proyecto cuando todas esas pequeñas y grandes piezas se muestren juntas. Estamos en Camino. Falta Menos
Movimiento Nacional Campesino Indígena
CLOC-Vía Campesina Argentina.http://www.mnci.org.ar/?sms_ss=facebook&at_xt=4d9f694c5ff1d4dd%2C0
Publicado por Norberto Costa
CUENTOS
La memoria y el arroyo
por KechotaiMe acuerdo de vos cada vez que veo o tengo entre mis manos un collar de cuentas, o algún rosario. Por motivos imposibles de descifrar, también el murmullo del arroyo que se pierde entre las piedras y la paja brava y los algarrobos y los talas y espinillos de la quebrada, traen a mi memoria aquella madrugada en que comenzó nuestro calvario.
Aún te veo, con tus 16 años, lleno de entusiasmo en las reuniones del centro de estudiantes, con tu cabeza ruluda y tus ojos de niño asustado, pero con unos huevos de acero, un coraje difícil de entender ante la inmensidad del desafió de no quedarse con los brazos cruzados ante la barbarie de las botas y el atropello de los fusiles.
No será fácil contar tu historia, que es la mía, la de Amanda, la de Lina, la de Ueji, Daniel y tantos otros…
Los golpes a la puerta y los gritos desaforados fueron una historia repetida muchas veces aquella madrugada.
Al levantarme de un sueño profundo (pensar que habíamos estado hasta hace un rato no más, tocando la guitarra y hablando de tantas cosas...) y al llegar casi al mismo tiempo junto al viejo a la puerta a ver que carajo pasa, "abran que la tiramos abajo, es la policía!" también golpes en la de atrás, más gritos, abren la puerta y entran las bestias las armas el odio el miedo el llanto de la madre de la abuela de la hermana, el desconcierto en sus caras- de los hermanos de los vecinos del portero de la miseria del terror del dolor del final presentido y el viejo -" Martín, andá para tu cuarto", y el asesino-" así que vos sos Martín, no te vayas, quedate acá"- y ahí empezó, el viejo con su defensa desesperada, yo negando y el verdugo interrogando y "sos un mentiroso y ya te mandaron al frente y ya te acusaron y tráiganlo a Marcelo, que antes de partirle la mandíbula te mando al frente" y no lo conozco a pesar que éramos amigos, y "busquen a otro" y vuelve y cuchichean como si hiciera falta y el homicida me mira y con una mueca vil " que hacés ratón- es tu nombre de guerra"- y yo pensando a quién más tendrán- y los asesinos con sus armas-" revisen el cuarto, donde dormís pibe?" Y los libros- "que leés pibe?" " Estos son tuyos pendejo!?" Todas las cosas al suelo, "¿cual es tu armario? Abrilo carajo, apurate!" (¡si supieran que en el que no abrieron había 300 ejemplares de Evita Montonera!)
Luego la vieja y su abrazo y la abuela y su mirada llena de miedo y confusión y los sicarios- "vestite que venís con nosotros, el reloj dejalo que donde vas no lo vas a necesitar…"
Y ahí fuimos, 15 o más energúmenos para llevar a un pibe de 17, desarmado, asustado, ya las manos atadas, las alas plegadas, el silencio forzado, la incredulidad...
Llegamos a la calle y ahí estaba, un colectivo estacionado a la vuelta, ¡pintado todo de blanco!-(Increíble paradoja, aunque en oriente el luto se viste de blanco-)
Al subir, antes de la venda en los ojos, te alcancé a ver, en la semi-oscuridad, tirado en el piso mugriento entre por lo menos 20 o 30 compañeros más, atados, vendados, asustados, vendidos, arrastrados a esta marcha fúnebre que alguna vez imaginamos, charlamos entre nosotros, sabiendo que ya se habían llevado a Amanda, a Ale, a Mex, a cuantos mas…
Y entonces la oscuridad, el viaje interminable, el olor a campo, a agua, vueltas y más vueltas hasta llegar a nuestro infierno, y entonces sí, abajo todos, como ganado, a una habitación enorme, vacía, sucia, "al piso mierdas, contra la pared, y abran bien las piernas carajo!"
Los golpes en la cara, la cabeza, las patadas en las bolas, cierro las piernas y patean más fuerte, entonces las abro y pasan de largo y los ruidos de las bestias y el silencio de los inocentes y te escucho al lado (justo nos tocó estar juntos) y alcanzo a verte por una rendija de la capucha con el rosario que te dio tu abuela cuando te llevaban y el monstruo que te grita "dame eso carajo" y vos " ¡me lo dio mi abuela!" Y el otro que tira y vos que no soltás (soltalo loco, dale lo que quiera, tranquilo) y el rosario que se corta, como la vida, como la muerte, como tu llanto, y caen las cuentas, interminables, eternas, caen rodando…
Por tu cuerpo, por mis piernas, por el piso y tu grito "¡NO!" Y tus lágrimas y las cuentas que caen y nuestras lágrimas y el sonido de las pelotitas rodando por el piso de cemento como las piedras en el arroyo cuando cae el aguacero y las lluvias del verano y el arroyo se desborda y las piedras ruedan junto con las cuentas de un rosario roto, interminable.
Siempre recordare como en una pesadilla eterna el eco perpetuo de esa resonancia como el estruendo de los truenos en la tormenta veraniega, antes de la descarga apaciguadora de las lágrimas-gotas de lluvia, silenciosas, inútiles.
Quién sabe donde andarás, con que imposible te estarás enfrentando, con tu mirada de inocencia esperanzada y tu coraje invencible, imparable, eterno...te veo sentado a la orilla de aquel arroyo rumoroso, ya pensando en tu próximo molino de viento, junto a los compañeros…
¡hasta la victoria siempre!
Presenteado en el Concurso narrativa: XVIII Convocatoria Internacional de Poesía y Narrativa Breve, Editorial Nuevo Ser
Fuente:Desaparecidos.org
MÚSICA
MÚSICA POR LA IDENTIDAD-MAR DEL PLATA 2011.
Se realizará en mayo el ciclo, con el objetivo de concientizar y difundir la búsqueda de los casi 400 nietos que faltan recuperar, apropiados en la última Dictadura argentina.
Desde principios de diciembre de 2010, un grupo de músicos autoconvocados trabaja junto a Abuelas de Plaza de Mayo de Mar del Plata en la organización del ciclo “Música x la Identidad 2011”. Este ciclo tiene como objetivo central la búsqueda de los nietos apropiados durante la última dictadura cívico-militar argentina instalada en 1976.
“Música x la Identidad – Mar del Plata 2011” contará con nueve jornadas en los espacios culturales más representativos de la ciudad y la participación de más de ochenta grupos confirmados de todos los géneros musicales. Es importante remarcar que ha sido declarado “De Interés Cultural” por la Secretaría de Cultura de la Municipalidad del Partido de General Pueyrredon.
Las sedes donde se desarrollará el ciclo serán el Teatro Municipal Colón, el Teatro Radio City, el Teatro Auditórium y el espacio público de la plaza San Martín, en el centro marplatense, en el cuál se realizará la apertura el domingo 15 de mayo desde las 15.
La respuesta de los músicos a la convocatoria del ciclo ha superado ampliamente las expectativas, tanto en número como en alcance, ya que hubo muchas consultas para participar desde diferentes puntos del país.
Dado que en este ciclo se priorizará la actuación y el aporte de los músicos marplatenses, los grupos y/o solistas de otros lugares geográficos se sumaron en adhesiones al apoyo por la causa del ciclo y a la lucha de Abuelas. Quienes quieran adherirse apoyando la propuesta de Música x la Identidad, pueden manifestarlo al correo electrónico musicaxlaidentidad@gmail.com, escribiendo “adhesiones” en el asunto.
Algunos de los grupos y solistas que participarán con su música son Bocacalle, Purazambo, Dúo La Trova, Grupo Sur, Olmedo Trío, Juan Manuel Chazarreta, Luis Caro, Marcelo Sulpizio, Mandala Banda, Juan Ignacio del Rey, Eva Triguero, Nessun Dorma, La Atípica Orillera, Patricio Quinteros y los Tambores de Pompeya, Dogo, Pájaros de Cristal, Reptil, Ego, Paloialabolsa, Silvia Lacaze, Tía Flaca, Locales Rock, Científicos del Palo, Guillermo Yanícola y Albornoz-Llunez, entre otros.
Los integrantes de la Comisión Organizadora son todos músicos y gestores culturales, entre los que se encuentran Melina Coria, Marcos Soler, Sebastián Echarry, Eva Triguero, Analía Nocito, Juan Ignacio del Rey, Juliana Mazza, Pablo Olmedo, Mauricio Iokich, Marita Moyano, Graciela Tonnier, Facundo Rodríguez y Ledda Barreiro (Abuela de Plaza de Mayo), más otros compañeros que adhieren y apoyan como Marcelo Sulpizio, Luis Caro, Juan Sardi y Pitu Farías, entre muchos otros. La política de trabajo de esta comisión y de Abuelas de Plaza de Mayo en este emprendimiento está basada en la inclusión, la pluralidad y la democracia participativa.
Es de destacar el apoyo incondicional a la organización del Director del Teatro Municipal Colón, Luis Reales, quien se mostró desde el primer momento dispuesto a colaborar y participar desde su función para favorecer el desarrollo del ciclo.
La música, como parte de numerosas expresiones artísticas, se constituye en sí misma como una herramienta privilegiada para generar difusión y conciencia al respecto. Se unen en esta dirección las manos y las voces de las Abuelas con la de los músicos para ir con fuerza colectiva en busca de la verdad, ante la brutalidad y el horror que significa el delito de apropiación de bebés y la sustitución de sus IDENTIDADES de un modo organizado y sistemático. Este delito de lesa humanidad aun continúa vigente y seguirá así mientras permanezcan apropiados jóvenes con su IDENTIDAD ROBADA.
Para más información se puede visitar el perfil y el grupo de Facebook “Música x la Identidad” y visitar la página de Abuelas de Plaza de Mayo,www.abuelas.org.ar.
Fuente:PuntoNoticias
MUESTRASEn Corrientes
DOS HISTORIAS PROFUNDAS
Muestra de Ana Frank y los Derechos Humanos
Domingo, 17 de Abril de 2011
Ana Frank. Su historia todavía está vigente, como la de las víctimas de la dictadura.
Las muestras “Ana Frank, una historia vigente” y “De la Dictadura a la democracia, la vigencia de los Derechos Humanos”, llegan a Corrientes y sobre su arribo harán referencia en una conferencia de prensa a ofrecerse, el jueves 28, en Casa de Gobierno. En la misma, hablarán el titular de Cultura, Gabriel Romero, la coordinadora de Extensión Universitaria, Elena Páparo, y el director del Centro de Estudios sobre el Holocausto de la Sociedad Cultural Israelita Scholem Aleijem, Guillermo Zimerman.
Una historia, un símbolo
Poco más de dos años de la vida de Ana Frank fueron los que describió en su diario, justo los que mediaron entre su cumpleaños número trece y su muerte. El dato, que no es por mucho anecdótico, tiene mayor relevancia si se agrega que Ana Frank halló su fin en un campo de concentración nazi. El diario, posteriormente editado en forma de libro, constituye uno de los testimonios más potentes escritos por un no literato sobre la sistemática persecución y aniquilamiento de los judíos por el aparato de exterminio nazi.
Treinta y un años después de la muerte de Ana -estimada entre febrero y marzo de 1945- un sangriento aparato de exterminio tomaba el control del destino de la Argentina, mediante un golpe militar conjunto de las tres fuerzas armadas, el 24 de marzo de 1976. El saldo de la Dictadura, no redunda decirlo, fueron 30.000 desaparecidos y el aniquilamiento social, político, económico y cultural de un país que todavía se agita entre las heridas abiertas por uno de los mojones más traumáticos de su historia.
El 13 de mayo llegan a nuestra provincia las muestras -un trabajo conjunto entre la Subsecretaría de Cultura, la Fundación La Calandria y el Scholem Aleijem, con la colaboración de la Unne-, que constituyen una excelente herramienta para reflexionar en torno a un tema tan básico y atemporal como los Derechos Humanos.
Las muestras sobre Ana Frank y la Dictadura fueron armadas por el Centro Ana Frank Argentina, y han viajado por más de 200 ciudades en 40 países. Más de 12.000.000 de personas la han visitado. En nuestra ciudad, las muestras se llevarán a cabo en el Salón de Extensión Universitaria de la Unne, así como las proyecciones que complementan las mismas, entre el 13 y 25 de mayo. Luego, se trasladarán a la ciudad de Goya, donde permanecerán desde el 27 de mayo al 4 de junio, y culminarán su periplo correntino en la ciudad de Paso de los Libres, que exhibirá las muestras desde el 6 al 14 de junio.
“Ana Frank...” y “De la Dictadura a la democracia...” fueron declarados de Interés Cultural por la Subsecretaría de Cultura de la Provincia de Corrientes.
Fuente:ElLitoral
En Florencio Varela
MUESTRA DEL EQUIPO ARGENTINO DE ANTROPOLOGIA FORENSE EN EL MUSEO
El objetivo de la exposición es acercar a la población la información del desarrollo de trabajos que realiza el Equipo Argentino de Antropología Forense (EAAF), reconocido y solicitado por diferentes países del mundo.
Durante las jornadas de la muestra habrá fotografías, charlas, instalaciones, videos, objetos, información sobre la Iniciativa Latinoamericana para la Identificación de Desaparecidos e incluso una réplica de los espacios de excavación para conocer en vivo y en directo las técnicas arqueológicas que desarrollan en el equipo.
Para visitas guiadas de grupos particulares o con alumnos de escuelas, comunicarse con el Museo municipal al 42371601 interno 2342.
Fuente:DiarioVarelaHoy
En México-Distrito Federal
FuenteFoto:TallaPolitica
LA MUESTRA DE DD.HH. LLEGO AL D.F. Nunca más, nunca menosPor Nora VeirasCada visitante entra a un salón oscuro. La voz de una madre cuenta “la desesperación porque no sabemos a dónde recurrir”. Otra voz inconfundible repite: “No están vivos ni muertos, están de-sa-pa-re-ci-dos”. Cada visitante ilumina con una linterna las fotos de esos años de horror. La Plaza de Mayo desierta, las torturas, los rostros de Videla, Bussi, el Mundial ’78, la Guerra de Malvinas. La oscuridad cede en otra sala donde las pancartas artesanales de las Madres y Abuelas se convierten en collage de su lucha. Una réplica de la Pirámide de Mayo y los pañuelos de las Madres abrazados por las fotos que Adelina de Alaye atesoró durante años como registro de las rondas. De inmediato se abre paso a la luz.
Ignacio Vázquez, curador de la muestra Nunca más, nunca menos que se inauguró ayer en el Museo Memoria y Tolerancia explicó que “la luz empieza con ‘el cuadro del cuadro’”. El nuevo cuadro es el del general Roberto Bendini descolgando los retratos de Videla y Bignone por orden de Néstor Kirchner. Flavio Florencio, cineasta y asesor de la exposición, señaló que “la muestra termina en la Justicia. Un cuadrado de barrotes simula una celda en la que el piso proyecta las imágenes de los represores que están siendo juzgados”. Una inmensa foto de la Plaza de Mayo desbordante de gente el 24 de marzo de 2011, a 35 años del golpe, corona la muestra.
Fuente:Pagina12
Ignacio Vázquez, curador de la muestra Nunca más, nunca menos que se inauguró ayer en el Museo Memoria y Tolerancia explicó que “la luz empieza con ‘el cuadro del cuadro’”. El nuevo cuadro es el del general Roberto Bendini descolgando los retratos de Videla y Bignone por orden de Néstor Kirchner. Flavio Florencio, cineasta y asesor de la exposición, señaló que “la muestra termina en la Justicia. Un cuadrado de barrotes simula una celda en la que el piso proyecta las imágenes de los represores que están siendo juzgados”. Una inmensa foto de la Plaza de Mayo desbordante de gente el 24 de marzo de 2011, a 35 años del golpe, corona la muestra.
Fuente:Pagina12
FESTIVAL
Un festival público pide por “Pakapaka para todos”
Un sol radiante hizo grato el picnic en la platea en que se transformó el césped, tapado por un compacto multicolor en el que predominó el fucsia y violeta, es decir, las nenas. Allí familias enteras con sus niños se dieron cita para reclamar que la señal televisiva infantil estatal esté en todos los teleoperadores de cable del país.
“Esto se resiste no sólo por cuestiones empresariales sino además porque Pakapaka significa la aparición de un nuevo modelo cultural que pone por primera vez en Argentina y América Latina una señal para niños hecha desde aquí, con trabajo y talento argentino y nuestra manera particular de mirar el mundo”, dijo a Télam Tristán Bauer, director del Sistema Nacional de Medios Públicos.
Fueron los chicos, expertos en códigos de jardín de infantes, quienes batieron palmas para hacer saber que era hora del comienzo, a eso de las 14.30, cuando el grupo teatral La Galera Encantada cantó un popurrí de temas de María Elena Walsh, a modo de homenaje a la autora de “Perro salchicha”.
Las actuaciones se sucedieron con segmentos televisivos transmitidos por una pantalla gigante que hacía de fondo del enorme escenario, con los artísticos separadores y mensajes de la programación de la señal puesta al aire en septiembre de 2010, que el cableoperador Cablevisión se niega a distribuir.
“Para nosotros es una maravilla el día que nos tocó para que vinieran esta cantidad tan extraordinaria de niños y niñas a pedir que Pakapaka sea para todos y que Cablevisión-Multicanal cumpla con la ley”, dijo Bauer.
Bauer contó que “con Encuentro y Pakapaka hemos recibido una demanda y un intercambio muy grande porque se abrió un nuevo modelo de televisión educativa y para nuestra niñez, hecho por nuestros propios artistas, músicos, escritores, con nuestra particular manera de ver el mundo y expresarlo”.
“Es un nuevo modelo de televisión que expresa una nueva cultura generada desde aquí, que es de lo que hablamos cuando decimos diversidad cultural: que no sea irrupción en las pantallas del modelo norteamericano o europeo, sino de los canales que encuentren los pueblos, con los más de 16.000 estudiantes de las escuelas de cine nacionales”, expresó.
A su vez el responsable de la Autoridad Federal de Servicios de Comunicación Audiovisual (AFSCA), Gabriel Mariotto, dijo a Télam que “sustentan una ilusión de zapping sobre una oferta absolutamente restringida por el señor Magneto (ejecutivo de Clarín) que excluye nuevas señales argentinas antes que nosotros podamos elegir".
Mariotto precisó que “Cablevisión obtuvo una medida cautelar que le permitía no cumplir con la ley sin ser sancionados, hasta que se apelara en la instancia superior de la Justicia".
"Ahora, las cámaras federales de Mar del Plata y Bahía Blanca fallaron a favor de la ley y el incumplimiento es sancionado por la autoridad de aplicación, por lo que ya tienen dos faltas graves -una multa más una sanción- que, si se acumula cuatro veces durante el año, puede terminar en la caducidad de la licencia", informó.
Mariotto advirtió que “no le queremos caducar la licencia a nadie; lo que estamos generando es una conciencia, que ya debería estar en los licenciatarios, de que cumplan con la ley”.
La multa aludida “equivale al 5% de la recaudación publicitaria de la señal de producción propia”, indicó.
Por su parte el ministro de Educación, Alberto Sileoni, razonó que quienes se niegan a distribuir la señal “querrán que los chicos sean destino de consumo y no sujetos de derecho lo mismo que un adulto”.
“Puede ser que moleste una propuesta de mucha calidad, como Pakapaka y el Canal Encuentro; puede que moleste que las señales se originan en el ministerio de Educación, aunque pertenecen a la sociedad; puede ser que les moleste cumplir la Ley de Servicios Audiovisuales y su decreto reglamentario”, especuló el ministro.
Sileoni dijo que “hay cableoperadores que cumplen la ley, como Telecentro y otros 30 en todo el país, pero lo que es el monopolio de Clarín (Cablevisión), que tiene el 80% del mercado, no cumple la ley e impide que los chicos vean una señal de calidad".
“Es posible enlazar belleza y entretenimiento, y no es cierto que los chicos y los adultos sólo puedan digerir cosas masticadas o espejitos de colores: pueden ver a otros chicos latinoamericanos y un paisaje de la Puna, los hielos argentinos o la Pampa en el que no se habla el castellano neutro sino escuchar cómo hablan los chicos argentinos”, concluyó.
También la Confederación de Trabajadores de la Educación (Ctera) adhirió al festival, como integrante del Consejo Asesor de contenidos educativos de las señales que produce el ministerio de Educación.
Alejandro de Michelis, responsable de Cultura y Comunicación de Ctera, dijo a Télam que "junto a organizaciones no gubernamentales y sindicatos participamos de esta jornada por la libertad de expresión, para que Pakapaka esté en las grillas de todos los operadores de cable, que de otra manera discriminan a un canal hecho con contenidos inteligentes".
Durante la tarde se hicieron presentes adhiriendo al reclamo por Pakapaka el secretario de Comunicación Pública, Juan Manuel Abal Medina; el senador nacional Daniel Filmus; el titular de Aerolíneas Argentinas, Mariano Recalde; los legisladores porteños Jua Cabandie y Francisco Tito Nenna, y la dirigente de Madres de Plaza de Mayo (Lïnea Fundadora), Tati Almeida.
Fuente:Telam
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